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2024年3月6日发(作者:little reislin俄语网站)

二维动画创作II

2D Animation Creation

课程代码:18410248

学分:2

学时:48(其中:课堂教学学时:16 实验学时: 上机学时:32 课程实践学时: )

先修课程:二维动画基础I

适用专业:动画

教材:自编(教材名称、主编、出版社、版次)

一、课程性质与课程目标

(一)课程性质(需说明课程对人才培养方面的贡献)

《二维动画创作II》是动画专业后期重要专业必修课程,是对动画专业课程全部知识的凝练和提升,在经历过《二维动画创作I》的锻炼后,本课程是学生在动画创作中策划创意、前期设计和艺术风格探索的深层次思考,着重培养学生的编导、制作能力以及对短片艺术风格及主题表现的完整掌控能力。

(二)课程目标(根据课程特点和对毕业要求的贡献,确定课程目标。应包括知识目标和能力目标。)

课程目标1:通过各个教学环节的安排,综合各类前置专业课程,熟练掌握动画创作的完整流程并进行作品创作的合理安排。对应毕业要求2、3.

课程目标2:培养学生专业综合创作执行能力,对视听语言、剧本编写、角色造型、色彩指定、角色表演与运动规律的深度掌控,通过创作流程合理进行各阶段的创作并在完整执行的能力。对应毕业要求3、4、5;

课程目标3:培养学生对创作工具的实践能力,在创作过程中涉及到的Animate、TVP、AE等视频、音频类创作编辑等常用工具的熟练运用。对应毕业要求5;

课程目标4:培养学生团队合作的能力,在小组合作创作中认清位置,各司其职,培养以作品为核心的团队意识。对应毕业要求6、8;

二、课程内容与教学要求(按章撰写)

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第一章 优秀动画作品赏析

(一)课程内容

(列出主要知识点、能力点)

第一节 观看并分析世界经典奥斯卡获奖短片并进行拉片;

第二节 观看并分析近年来昂西动画节获奖影片并分析其风格内容等特点;

第三节 观看并分析近年来国内学院优秀毕业设计影片并分析其优缺点用以自省;

第四节 观看并分析近年来我校毕业设计作品并对其进行点评;

(二)教学要求

(将相关内容按照掌握、理解、了解等不同教学要求进行分类)

1. 熟练掌握分析与解构相关影片的方法,理解现阶段拉片的目的与意义;

2. 掌握好莱坞经典剧情结构的通常运用,掌握剧情框架的构建形式和填充套路;

3. 了解历史流行的画面风格和创作形式,对比近年画面趋势进行改良手段的探究。

(三)重点与难点(若不单独列出,需在教学要求中适当注明)

1. 重点

常用好莱坞剧情模式的掌握和实际运用、常见风格的具体执行方式。

2. 难点

掌握区分和分析影片优劣的能力和眼界,掌握分辨影片细节作用与得失的方法。

第二章 动画前期创作

(一)课程内容

第一节 组员分组,通过头脑风暴、教师引导、改编、再现等手段进行动画剧本创作;

第二节 根据创作的剧本,进行故事板创作,分为文字、静态、动态三部分;

第三节 按照剧本设定,进行角色、颜色、场景、世界观等各方面视觉设定;

(二)教学要求

1. 熟练掌握剧本创作的各大要素,能够在短时间内完成剧本和世界观的构建;

2. 熟练掌握由剧本衍生的角色设定、颜色指定和场景等视觉化工程;

3.按照剧本和角色设定、氛围稿等指示,掌握并运用视听语言的原理进行画面故事版创作;

(三)重点与难点(若不单独列出,需在教学要求中适当注明)

1. 重点

角色设定、颜色指定、画面形式的合理性,与剧本的贴合程度。视听语言在故事版中的正

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确及精彩运用。

2. 难点

世界观的可信度以及角色设定对观众是否具有吸引力,画面故事版是否精彩生动,动态

故事版的创作。

第三章 动画中期创作

(一)课程内容

第一节 按照运动规律和原画技法以及动态故事版内容,进行原画创作;

第二节 根据原画画面,按照小组分工,进行动画中间帧的绘制;

第三节 按照小组分工,根据剧本与前期相关设定,进行场景的逐步创作和声音的挑选创作;

(二)教学要求

1. 熟练掌握运动规律在不同剧情需要中对角色情绪的合理表达;

2. 熟练掌握根据故事版进行原画创作的技法和相关软件工具的使用;

3. 熟练掌握运用相关软件或技法进行场景创作的方法;

4. 根据剧本需求和角色表演需要熟练掌握声音的合理运用和相关剪辑工具的操作;

(三)重点与难点(若不单独列出,需在教学要求中适当注明)

1. 重点

角色及相关道具在特定情境中的表演原画;不同剧情阶段场景创作;根据实际情境进行声

音元素的选取和运用。

2. 难点

特定情境中角色表演是否精彩,是否能够承接剧情,吸引观众;所创作的场景和声音在相

关剧情情境中是否贴合主题而不显突兀。

第四章 动画后期创作

(一)课程内容

第一节:使用后期编辑软件,将所创作的各阶段画面素材整合为完整项目文件;

第二节:按照剧本需要,将声效、干音等声音素材对照时间线与画面素材进行整合;

第三节:将项目文件进行输出渲染,对应剧本要求进行有效剪辑,输出具有完整性、可看性、

专业性的动画影片;

第四节 按照影片要点,提取关键角色、场景等重要元素,进行影片海报的设计。

(二)教学要求

3 / 5

1. 掌握非线性编辑软件的灵活运用,对素材进行高质量的剪辑合成;

2. 再次理解人声和声效的重要性,并掌握使用恰当声效和人声的能力;

3.熟练掌握视频压缩软件和转换软件,掌握导出各类视频文件的能力;

4. 了解平面设计排版认知的重要性,提升海报设计中的字体和版面设计认知和能力;

(三)重点与难点(若不单独列出,需在教学要求中适当注明)

1. 重点

对声音的把握,人声的使用。对后期软件的熟练运用。海报字体与排版

2. 难点

选取的配音是否恰当,输出的各类格式的影片是否流畅,影片剪辑是否无限贴合剧本需要。

三、本课程开设的实验项目(如课程不含实验,该项可不填)

四、学时分配及教学方法

(按序填写)

第一章

第二章

第三章

第四章

合计

课堂教学

8

4

2

2

16

教学形式及学时分配

实验

上课程小主要教学方法 支撑的课程目标

机 实践 计

10

10

12

32

8

14

12

14

48

讲授法、讨论法

研究型教学方法

讲授法、讨论法

讲授法、讨论法

课程目标1

课程目标1、2

课程目标2、3、4

课程目标3、4

五、课程考核

考核形式 考核要求 考核权重

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备注

剧本30%;角色20%;

期中作业 提交项目设计前期方案 20%

场景20%;分镜30%

创意30%;内容30%;

期末作业 提交完整项目设计 80%

色彩20%;声音20%

注:1.分学期设置和考核的课程应按学期分别填写上表。

2.考核形式主要包括课堂表现、平时作业、阶段测试、期中考试、期末考试、大作业、小论文、项目设计和作品等。

3.考核要求包括作业次数、考试方式(开卷、闭卷)、项目设计要求等。

4.考核权重指该考核方式或途径在总成绩中所占比重。

六、参考书目及学习资料

《二维数字动画》 李智勇 高等教育出版社 第1版(2012年7月1日)

《动画导演是怎样炼成的》 张强 国防工业出版社 第1版(2012年7月1日)

《原动画基础教程》 威廉姆斯 中国青年出版社 第2版 (2006年1月1日)

《教你如何加强动画镜头和互动讲述》冯梦龙 上海人民美术出版社 第1版(2016年2月1日)

七、大纲说明

……1.本课程为专业必修毕业设计前最后一次课程,应以系统而完整的专业训练为目标,参照

各兄弟院校的联合作业,务必保证课程以及相关课程的相互衔接性,完整性,保障学生在本学

期拥有充足的时间进行完整动画影片专业创作。

2.考虑到各类选修课的作业和相关其他情况,请在第6学期的动画创作课程中拟定本课程

的创作草案,在第7学期本课程开始时即可迅速进入创作阶段,保证作品创作时间及质量。

2017年6月15日

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本文标签: 创作 进行 动画 课程